Самые впечатляющие полы: рейтинг красоты

На протяжении столетий архитекторы и художники разрабатывали напольные покрытия, которые восхищают своей красотой и высоким уровнем мастерства. От древнеримских мозаик до паркетов в стиле барокко — каждая эпоха внесла свой вклад в историю оформления полов. Эти произведения искусства не только украшают помещения, но и повествуют о таланте их авторов, культурных обычаях и художественных направлениях, характерных для их времени.

шахматный пол, расположенный в Большой галерее Дворца Венария

Где: Турин, Италия

Изображение: img.freepik.com

Этот шахматный пол является прекрасным образцом, выполненным в период крупной реконструкции дворца архитектором Микеланджело Гарове в 1699–1713 годах. Большая галерея, протянувшаяся на 80 метров и также известная как Галерея Дианы, служила парадным проходом, соединяющим покои короля Карла Эммануила III и его наследника, будущего герцога Савойского.

Внушительные габариты галереи, достигающие 12 метров в ширину и 15 метров в высоту, акцентируются контрастом между черно-белым мраморным полом и белоснежными стенами, богато украшенными лепниной. Архитектор Филиппо Юварра, завершивший оформление галереи, проявил гениальность, создав 44 больших и 22 малых окна, которые наполняют помещение светом.

2. Мозаичное убранство Павильонного зала Эрмитажа

Где: Санкт-Петербург, Россия

Павильонный зал, созданный в 1858 году архитектором А. И. Штакеншнейдером, отличается уникальной мозаикой, расположенной в южной части пространства. Мозаичный пол представляет собой уменьшенную вдвое копию древнеримского мозаичного покрытия, найденного в 1780 году во время раскопок терм города Отрикулума, что неподалеку от Рима. Эта копия была создана в 1847-1851 годах русскими мастерами мозаики из Петербургской Академии художеств: В. Е. Раевым, И. С. Шаповаловым, С. Ф. Федоровым и Е. Г. Солнцевым. В центре мозаики можно увидеть изображение головы Медузы Горгоны, вокруг которой развернуты сцены сражений греков с кентаврами и изображены фантастические морские создания.

3. Мраморный пол Сиенского собора

Где: Сиена, Италия

Мраморный пол Сиенского собора, занимающий площадь в 1300 квадратных метров, признан одним из выдающихся произведений искусства мирового значения. Этот пол состоит из 56 панелей, над созданием которых художники трудились поэтапно в период с 1370 по 1550 год, а завершающие работы были выполнены в XIX веке. Для подготовки эскизов квадратных панелей несколько поколений сиенских мастеров создавали предварительные рисунки.

Изначально изображения создавались с использованием техники «граффито», заключавшейся в вырезании контуров из белого мрамора и последующем заполнении черной лепниной. Со временем мастера стали применять технику мозаичной инкрустации «маркетри», используя фрагменты цветного мрамора. Особого внимания заслуживают сцены из «Жизни Илии и Ахава», выполненные Доменико Беккафуми, который достиг совершенства в технике инкрустации мрамором, создавая эффект светотени. Джорджо Вазари охарактеризовал этот пол как «самый красивый, самый большой и самый великолепный из всех существующих».

4. Паркетные полы в Версальском дворце

Где: пригород Парижа, Франция

Версальский паркет XVII века, известный во всем мире, является выдающимся образцом французского искусства периода правления Людовика XIV. Этот изысканный стиль отличают выразительные геометрические орнаменты, состоящие из переплетенных квадратов, треугольников и прямоугольников, выстроенных по симметричной схеме.

Традиционный дизайн характеризуется квадратными композициями, в которых диагонально расположенные деревянные элементы формируют звезды, ромбы и другие декоративные узоры. Мастерство, достигнутое при создании такого художественного паркета, позволило версальскому стилю стать образцом паркетного искусства, которое и сегодня воссоздается специалистами во всем мире.

5. Кирпичный паркет в Покровском Соборе

Где: Москва, Россия

В Покровском соборе кирпич используется не только как строительный материал, но и как декоративный элемент, который создает на полу произведение прикладного искусства.

Пол галереи Покровского собора выполнен из кирпича, уложенного техникой «в ёлку» – диагональным узором, типичным для русской архитектуры XVI века. Оригинальные кирпичи XVI века, отличающиеся более темным оттенком и повышенной износостойкостью, дошли до наших дней. На западной части галереи мастера использовали специальную технику «в розетку» с шестиугольными и квадратными кирпичами, создавая уникальный узор, который свидетельствует о высоком уровне мастерства древнерусских зодчих. В ходе научных реставрационных работ XX века этот подлинный пол был восстановлен, что позволило вернуть собору его первоначальный вид XVI столетия.