Ренцо Пьяно: от Центра Помпиду до ГЭС-2 – пять вех в развитии архитектуры

Ренцо Пьяно — один из самых влиятельных архитекторов современности. Проекты архитектора стали символами нового подхода к созданию общественных пространств. Центр Помпиду в Париже и современный музей в Стамбуле – каждый проект представляет собой не просто здание, а целостную концепцию взаимодействия архитектуры с человеком и городом.

Пьяно искусным образом соединяет новаторские идеи с вниманием к историческому наследию, формируя пространства, превращающиеся в центры общественной жизни. Архитектурная концепция Пьяно основана на гибкости, экологичности, многофункциональности и открытости, что позволяет постройкам гармонично интегрироваться в существующую городскую структуру и одновременно устанавливать новые стандарты современной архитектуры.

1. Центр Помпиду

Где: Париж, Франция

Изображение: img.freepik.com

Центр Помпиду, созданный Ренцо Пьяно совместно с Ричардом Роджерсом, является революционным примером архитектуры хай-тек, радикально изменившим эстетику культурных учреждений в конце XX века. Здание отличается уникальной конструкцией «вывернутой наизнанку», где все технические коммуникации — вентиляционные трубы, лестницы, эскалаторы и инженерные системы — размещены на фасаде. Вместе они образуют сложный хроматический код: синие элементы системы кондиционирования, зеленые водопроводные трубы, желтые электрические провода и красные конструкции для перемещения людей. Такой смелый подход не только демонстрирует функциональные элементы как часть художественного решения, но и максимально освобождает внутреннее пространство от конструктивных ограничений.

Центр отличается пространственной организацией, основанной на гибкости и трансформируемости. Пьяно разработал модульную систему с открытыми этажами площадью 7 500 квадратных метров каждый, лишенными внутренних несущих стен и колонн. Это решение позволяет безгранично перестраивать выставочные пространства в соответствии с изменяющимися потребностями музея. Фасад здания, включающий знаменитую наружную эскалаторную галерею в прозрачной трубе, обеспечивает практичный доступ на верхние уровни и панорамный вид на исторический центр Парижа. Так создается диалог между авангардной архитектурой и классическим городским ландшафтом.

Изображение: img.freepik.com

2. Небоскреб The Shard

Где: Лондон, Великобритания

Небоскреб «Шард» — яркий пример современной вертикальной архитектуры, переосмысляющей традиционные башни. 310-метровая пирамидальная структура с неровными гранями и острым шпилем, но без полного соединения вершин, производит впечатление незавершенности или фрагментарности. Фасад из 11 тысяч стеклянных панелей отражает постоянно меняющееся небо Лондона, делая башню то материальной, то почти невесомой. Благодаря этому «Шард» интегрируется в исторический силуэт города, не смотря на внушительный масштаб.

В башне ШARD Пьяно воплотил концепцию вертикального города, где архитектура многофункциональна. Внизу располагаются офисы, выше — рестораны и пятизвездочный отель, а на верхних этажах — роскошные апартаменты и смотровая площадка View from The Shard.

Изображение: img.freepik.com

3. Дом культуры «ГЭС-2»

Где: Москва, Россия

Изображение: img.freepik.com

В 2020-2021 годах прошла масштабная реконструкция бывшей электростанции. Архитектор сохранил оригинальную стальную конструкцию и кирпичный фасад, а внутреннее пространство переосмыслил, создав светопроницаемый объем. Новая кровля из стекла с солнечными батареями и система из 70 стальных труб-дымоходов стали знаковыми элементами реконструкции. Трубы отсылают к индустриальному прошлому здания и служат частью современной экологичной системы вентиляции и отопления.

Пьяно обратил особое внимание на интеграцию ГЭС-2 в городской ландшафт, превратив прилегающую территорию в общественное пространство с березовой рощей, площадью и амфитеатром. Внутренняя планировка является трансформируемой: центральный неф бывшего машинного зала стал многофункциональным пространством, способным адаптироваться под разные виды современного искусства. ГЭС-2 воплощает принцип легкости архитектуры, свойственный Пьяно, и демонстрирует его способность переосмыслить историческое наследие, сохраняя память места, но наполняя его новыми функциями и смыслами.

4. Концертный зал Осло

Где: Осло, Норвегия

Открытый в 2020 году концертный зал Осло находится на берегу фьорда в районе Бьёрвика. Здание походит на айсберг, частично возвышающийся из воды, — этот образ отражен в белом мраморном фасаде с наклоном, плавно переходящем к воде. Часть сооружения буквально выступает над водой, формируя крытую общественную зону, стирающую различие между внутренним и внешним пространствами.

Концертный зал оформлен в духе гуманистической философии Пьяно, где акустическая безупречность гармонирует с демократией пространства. Большой зал вмещает 1250 человек и спроектирован по принципу «виноградника»: зрительный ряд обрамляет сцену со всех сторон и на разных уровнях, обеспечивая атмосферу близости между музыкантами и публикой, несмотря на габариты зала.

Изображение: img.freepik.com

Музей современного искусства Истамбул Модерн

Где: Стамбул, Турция

Изображение: img.freepik.com

Музей представляет собой гармоничное соединение современной архитектуры и исторического контекста прибрежного района Каракёй в Стамбуле. Находится музей на берегу Босфора, стал частью проекта реконструкции портовой зоны Галатапорт и занимает особое место на стыке европейской и азиатской частей города. Фасад музея из стекла и перфорированных металлических панелей различной прозрачности пропускает свет и создаёт игру теней в выставочных залах.

Внутреннее устройство Istanbul Modern воплощает ключевую идею Пьяно о музее как доступном и открытом пространстве для диалога с искусством: экспозиционные пространства легко трансформируются под разные типы выставок. Архитектор уделил особое внимание пути гостя, который разворачивается подобно продуманному рассказу с эмоциональными акцентами — паузами у просторных окон с видами на Босфор, старый город и очертания азиатской части мегаполиса.

Изображение: img.freepik.com