Расслабляющая квартира площадью 123 кв. м в Минске с тихим интерьером

Площадь: 123 кв.м

Квартира находится в кирпичном доме, построенном в 2002 году. Её хозяин — взрослый мужчина, работающий в сфере IT, увлекающийся современным искусством, путешествиями и музыкой. Ему хотелось оформить интерьер как фон для отдыха и увлечений, где бы чувствовалось много воздуха, а можно было бы отдохнуть от визуального и информационного шума мегаполиса.

Елена Ерашевич, автор проекта, подчеркивает важность создания комфортной атмосферы при низких потолках. Необходима комната для работы, которая также выступала бы гостевой, так как у заказчика взрослый сын, возможно, будет гостить. Разделение на зоны кухни-столовой и выделение гардеробной также входили в план.

Планировка в целом устраивала, поэтому изменения коснулись лишь некоторых помещений. В спальне построили стену, отделив место для гардеробной. Между жилой зоной и кухней-столовой заменили глухую перегородку на стеклянную (из-за недостаточно широкого входа и лишней тени от стен).

Бронзовая скульптура «В ожидании героя», ставшая первой покупкой владельца новой квартиры, послужила отправной точкой при создании дизайн-проекта. Елена вспоминает: «Когда мы заключили договор с заказчиком и начали работу, в Минске проходила персональная выставка скульптора Андрея Осташёва. Мы с заказчиком посетили выставку, после чего он приобрел работу Андрея, которая его очень впечатлила. Скульптура заняла центральное место в гостиной — она предопределила все повествование и дала название проекту. «Героем» собственной истории выступает хозяин квартиры. Его стиль жизни, ежедневные ритуалы и быт».

Предметы современного искусства играют важную роль в интерьере. Картина над изголовьем кровати — авторства Кати Сумаревой, художницы из династии потомственных художников. Плед Missoni подобран под цвет картины. «Пиксельные» картины в кабинете дополняют композицию с торшером. Графику для столовой выбрали на выставке «Арт-Минск». Эти две работы идеально вписались в общую концепцию. Понятие стиля в интерьере настолько размыто, что работать в едином стиле невозможно. Без декора стилистику можно охарактеризовать как минималистскую. Но без декора и текстиля минимализм холоден и безлик. Декор персонализировал проект и одушевил его.

В гостиной, спальне и кабинете выбрана светлая палитра с сероватым подтоном минерала из-за небольшого количества естественного света в квартире из-за множества лоджий. Для столовой, санузлов и прихожей дизайнер предпочел оттенок кориандра, который мягко обволакивает пространство и создает атмосферу уюта. Необычным элементом интерьера стал паркет из бука с сложным розоватым оттенком, редко встречающийся в современных интерьерах. Дизайнер решила использовать его как яркую фишку, обыграв нестандартный формат паркета.

В гостиной низкий потолок и большая площадь. Поэтому мебель расставлена нестандартно: диван в центре комнаты разделяет вытянутую комнату. «Мне нужно было использовать противоположные стены и сделать передвижение по гостиной максимально удобным, — говорит Елена. — Поиск подходящего модульного дивана, который можно было бы поставить в центр, оказался удачным. Такой вариант нашли на мебельной выставке у итальянской фабрики Art Nova. Диван модульный и нестандартной формы. Модули легко перемещаются и меняются местами. Подушки также можно двигать по всей его поверхности, что создает наибольший комфорт сидящему человеку».

Выбирая предметы для интерьера, автор проекта старается смешивать современные, минималистичные формы и винтаж. Автор отмечает любовь к винтажным вещам, которые использовались всегда, даже когда это ещё не было мегатрендом. Стулья для столовой привезены из Финляндии. Форма их спинки привлекает внимание и рождает разнообразные ассоциации. Кроме того стулья оказались удобными. Их отшлифовали и покрыли специальными пропитками для получения более однородного и тёмного оттенка. Буфет в столовой создавался совместно с компанией Ambienti.by. Как только автор приобрела графические работы для столовой, сразу появилась идея буфета. Цвет, рисунок фрезеровки на фасадах, латунные ручки продолжают тему графических работ, складываясь в единую композицию.